Ocean & Mt. Forever

　人成長的過程偶爾也會像是昆蟲，我指的是會完全變態的那種，每長大一次就會回首顧盼那個早已辨識不出的身軀，懶洋洋的拋棄在草綠上。

　很喜歡這部電影，美麗時光，不全然是因為他拍攝地點就在我所居住的新店市，而是裡面充滿了屬於少年人的奇幻浪漫情懷。如果交由作文考試的監考老師來審評這部作品，恐怕會遭到文不對題的評語，畫上大紅鴨蛋；因為乍看之下，故事主角阿偉與阿傑所經歷的那段時光、家人病故、經濟貧困、兄長智能不足、父親好賭成性、母親與小妹又鄉愿的不思振作，實在很難稱的上是「美麗」。這當然是以成年人的眼光所得致的結果。



　事實上，我們都知道年輕的美麗是與大人們眼中的正常觀點大不相同的。

　光是阿偉與阿傑一塊進入黑社會探險的那段故事，遊走在法網邊緣之間的刺激，就足以彌補許多人「畢生的遺憾」，不是所有人生活都可以過得像電影一樣刺激的，不是嗎？建議朋友們可以喝杯小酒來聆聽這部入圍兩千零二年威尼斯影展、日本NHK電影賞的異想曲。

　以描述少年成長探險為主題的故事甚多，牽涉暴力與死亡的所在多有，或許是青年們都太過年輕，對於生離的經驗遠比死別更豐富，要面對摯愛的人死亡與其說是悲傷，有更大的因素是在於恐懼未來，到底生命裡失去的空缺該用什麼來填補？而最簡單的方法便是重新塑造一個靈魂，讓「它」依舊陪伴在我們身旁。

　阿偉能看見阿傑像是變魔術一樣的一再出現在家門附近，已經收到死亡宣告的他選擇相信朋友，仍然把他一把扶起、賣力的奔跑；一如「在我墳上起舞」小說中的主角，信守著承諾，在午夜時分於好友墓前忘情的狂舞，只是地點換成一條虛構的河流，杜甫河，而最癲狂的舞步是在水底彷若無人的嬉戲，在沒有空氣的世界裡，看見天光灑落水紋，時光也漸漸有了喜悅的色調。

　要說全片裡最讓我印象深刻的一幕，其實是看見開設旅館的浪子成哥靜默的在房內，用散亂的拍子於電子琴上頭重複彈奏，雖然是簡單的伴奏與主旋律結合，也沒有渾厚的音箱作發聲，但是每一下音符的敲擊都深刻入裏；我跟阿偉同樣吃驚，無法相信這位在廟口把四五名小混混掄在地板上痛毆的「不良份子」也會有這般「良性」的存在；事實上，成哥本來就未放棄過自己，只是我們的眼睛習於貼上標籤已久了。

　願大家都能享有兩個小時的美麗時光。